N°021_Vol.4_07

Introduction: Accompagnant les hommes et les femmes dans leur vie quotidienne, la musique retrace leurs vécus, exprime leurs émotions en contexte de sédentarité comme en situation de mobilité. Ainsi, en Afrique, écrit C. Wondji (1986, p.11), « la musique exprime toujours la culture et l’âme des peuples. Elle décrit les états d’âme d’un individu, exalte les sentiments collectifs ». Subissant dans sa systématique l’influence des migrations, la musique rend compte des expériences des individus et des peuples qui migrent d’un territoire vers un autre. De façon générale donc, « les phénomènes migratoires exercent une certaine influence sur les musiques en diversifiant leurs profils » (M. Desroches et G. Guertin, 1997, p.78). Quoique le phénomène migratoire reste une réalité sociétale très présente en Côte d’Ivoire, il demeure le parent pauvre des études sur la musique (M.S. Kolé et E.F.S. Adou, 2019, p.111). Pourtant, dès les années 1970, Dago Gnahoua Grégoire alias François Lougah chanta[1] sur un ton mélancolique les misères qu’il a vécues lors de son premier séjour à Paris dans les années 1960 (S. Djabo, 2022, p.177). ette pièce connut un succès retentissant auprès des publics d’auditeurs et des consommateurs ivoiriens de musique de l’époque. Ce fut le cas pour “Exode rurale”, une autre pièce du chanteur ivoirien Wedji Paul, alias Wedji Ped parue en 1979, dans laquelle l’artiste sensibilise la jeunesse sur les risques liés à l’exode rurale. Si depuis les années 1970, la problématique des migrations est traitée par des musiciens ivoiriens à travers leurs œuvres, comment s’illustre-t-elle aujourd’hui en ce XXIème siècle, dans le reggae et le zouglou, deux genres musicaux particulièrement populaires en Côte d’Ivoire ? Telle est la question centrale à laquelle tente de répondre cette recherche. De façon spécifique, comment le fait migratoire influence-t-il le zouglou et le reggae d’un point de vue systématique ? Comment les musiciens du reggae et du zouglou en Côte d’Ivoire traitent-ils de la problématique des migrations africaines vers l’Occident dans leurs œuvres ?

En questionnant des œuvres musicales du zouglou et du reggae, notre objectif est de mettre en lumière d’une part, l’influence des migrations sur ces deux genres musicaux et d’autre part, le rôle des musiciens dans l’expression du vécu des migrants africains en Occident.  Sur le plan théorique, notre étude se nourrit à plusieurs écoles épistémologiques. Elle se réfère d’abord à la théorie des transferts culturels qui implique « le déplacement matériel d’un objet dans l’espace et met l’accent sur des mouvements humains, des voyages, des transports de livres, d’objets d’art et sous-entend une transformation en profondeur liée à la conjoncture changeante de la structure d’accueil » (M. Espagne, 1999, p.286). Notre travail s’appuie également sur la théorie des représentations sociales et ou collectives qui concernent « le savoir de sens commun, mis en œuvre dans l’expérience quotidienne. Elles sont des programmes de perception et expriment le rapport que les individus et les groupes entretiennent avec le monde et les autres » (D. Jodelet, 2002, p.119). Outre les théories des transferts culturels et des représentations sociales, notre travail se réfère à l’herméneutique en tant « disposition à interpréter l’objet en vue d’une compréhension voulue » (D. Trottier, 2007, p.128). Sur le plan méthodologique, notre travail se veut qualitatif. Il recourt à la recherche documentaire, à des entretiens semi-dirigés. Par ailleurs, nous avons constitué un corpus de 4 pièces musicales issues des deux genres musicaux que constituent le reggae et le zouglou dont nous procédons à une analyse de contenus aussi bien sur le plan systématique qu’idéologico-sémantique. Les pièces étant longues, nous choisissons d’y extraire les paroles jugées pertinentes pour notre étude. Ces extraits de paroles vocalisées sont transcrits de façon littérale dans des tableaux conçus par nos soins. Ci-dessous-le corpus.

• [1] Cette pièce de François Lougah est issue de son disque (33 Tours) intitulé “Bokali Zaza” paru au début des années 1970.